Berbel

     Berbel (Mª del Pino Marreo Berbel), nació en Cartagena (Murcia) en el año 1950. De padre canario y madre murciana, esta buena mezcla de península e isla, Mediterráneo y Atlántico, y una forma diferente de hablar el Castellano, es un bagaje importante para la vida de esta polifacética artista. A los 8 años se marchó a vivir a Canarias, donde reside actualmente y trabaja como profesora de Lengua Castellana y Literatura; pero también es, además, poeta, narradora, pintora, ceramista, ilustradora, fotógrafa y directora y guionista de cine. Fue miembro de la redacción de la revista del CIC "La Plazuela de Las Letras" y pertenecío a la Asociación de Escritores Canarios "Le Canariens" (de la que fue miembro del primer equipo directivo) y en la actualidad a la Asociación Canaria de Escritores A.C.E. recientemente creada tras la desaparición de la anterior). Se considera alumna de la escuela de "Luján Pérez". Es miembro colaboradora de la Sala Canaria "Leonor Pérez", de la Biblioteca Nacional "José Martí" de La Habana (Cuba).
     Ha participado en una decena de congresos internacionales como ponente en temas de Literatura Canaria y Literatura de Mujeres. Participa en revistas culturales y en prensa nacional y extranjera.
     Ha realizado la totalidad de cuarenta y siete exposiciones entre pintura, fotografía, talla y cerámica, en España y en el extranjero desde 1968; cuatro guiones y dos cortos para cine  e ilustraciones para nueve libros de otros escritores (poetas canarios, mexicanos y cubanos). Ha escrito catorce guiones para la colección de cómic sobre la historia de Canarias ("Lo nuestro", editorial Interinsular, Tenerife 1984) y otros guiones para una serie televisiva de humor costumbrista canario ("El Chóu de Cho-Juá", Productora Aske, Las Palmas, 1994). Es miembro de la AICAV ( Asociación de Artistas Plásticos y Visuales).      
     Creo que una manera segura de presentar a esta poeta es a través de su propia autopresentación que aparece en la primera página del libro "Apoemas del Alba Escarlata", su primera publicación:  

1. Autopresentación:    Yo    Todo el Mediterráneo sembrado de galones, estandartes y condecoraciones… cirios, velas y velones vespertinos tocando a los maitines del panal.    He llegado del sol que entretenía la cesta, y dentro ¡ la paloma ¡… de una abuela anarquista.    Un alemán de blanco teje su caracola rosa frente a la muchachita de la playa olvidada.    Otra abuela de grises, plata y habichuelas y el cazador de sueños golpean al viento: mirlos, perros, y acequias.    Aquellas baldosas rojas, blancas y negras… tiemblan.    El violonchelo de don Moisés late mientras la niña de tintes y colorines llena sus tazas escapadas del tiempo entre un par de "piernillas" colgadas del balcón y veinte sueños.    Madrid-Toledo: Cola-cao, nieve y pintura.    África en tantos siglos de diferentes planetas de rocío.    No existen las escuelas y las madres son aquellos libros ruidosos y dorados de barcas y canciones. Mientras, la luz tan grande se abre a otros confines, desde un patio de helechos, barro, iglesias, teatros, tíos, primos… tengo los ojos cuajados de barrancos violetas… doce años esperando el caballito rubio del carrito.

     Podemos continuar con la página siguiente, que es una post-data a lo anterior, por lo que reproduzco algunos párrafos:

2- Post-Data:     "Y el mundo va besando en cada estrella, desde la tea infernal de mi cerebro, mordiendo los postigos del ensueño, iluminando el lecho de las piedras pulidas de mi abadía de nata. Voy. Y a robarte el tiempo, invencible, incomparable. Que no te quede otro remedio que el de continuar leyéndome. Cambiándome tu atmósfera por mi palabra".    "Mirlos de espuma, sangre y hueso de una boca cortada entre gramaticalidades que nadan en un charco".    "Y, cuando encuentre la línea, los ritmos, que separan los mundos, prenderé las cadenas a todos sus noráis o quemaré las pestañas de mis dioses…, a fin de que mis vómitos sean una sola ceremonia, de canto inmenso al infinito, desde los pórticos de Eumenes".

     En "Apoemas del Alba Escarlata", Berbel nos transmite la magia de las cosas que ha vivido, de las que espera vivir; al leer su obra posterior se va notando que aquí son las raíces de las que se nutre, en ritmo, estructura y temas. La imaginación  y el gusto por la fantasía, la creación de un mundo privado donde cualquier mundo tiene cabida, incluso los intergalácticos, es una constante que encontramos en toda su obra.
     El amor, en general, se encuentra representado aquí. Ama la vida, todo lo que conlleva y lo que le incumbe, la necesidad de compartir, de saber, de sentir, es algo muy importante en sus poemas; las cosas que le preocupan, la solidaridad y la búsqueda de la honestidad personal frente a su cotidiano y al del mundo no sólo lo encontramos en este libro, será en casi todos.
     El poemario "La Grecia que hay en mí", es especial por que supone una revisión personal de todo lo que creía y sabía utilizando su personal periplo por Grecia, su historia y mitología, esa Ítaca que todos buscamos y sólo algunos encuentran en el momento adecuado. Comienza describiéndonos claramente lo que vamos a leer, diciendo en el primer poema:" Emprendí el camino / dos veces"; y acaba en el ultimo verso del libro con: "Hoy diviso las costas de mí misma". El viaje le fue fructífero y lo comparte con nosotros.
    Una de las cosas más admirables de Berbel, desde mi punto de vista, es la simbiosis entre poesía y pintura: son la una continuación de la otra, ambas forman parte de su vida y de su obra, como podemos averiguar leyendo el poemario "Ojos de lienzo", al que considera su museo particular, donde la vida transcurre a través de versos y obras de arte desde ese mundo que ella vive. Te crea tras la lectura, la necesidad de fabricarte tu propio museo; ella, como pintora, tiene la suerte de utilizar los dos medios de expresión artística, por lo que los conjuga a la perfección. Uno de los poemas dice:

                " las imágenes traicionan, como los sentimientos;
           ya sabemos, ni yo soy Magritte,
           ni esto es una pipa".

   Después de este trabajo pictórico-poético, nos encontramos con otro poemario también especial y diferente no sólo en el tema, donde cambia la estructura de los poemas y el ritmo. Me refiero a "Los días quebrados". Aquí se enfrenta con el sentimiento de la frustración, la impotencia, la dificultad para solucionar los problemas propios y del mundo en general, las guerras, la intolerancia y los afectos. Hay batallas que se ganan y otras que se pierden, pero las guerras no las gana nadie. Ésa es una de las cosas que podemos comprender al leer estos versos. Leemos sobre la frustración, el abandono y demás sentimientos tan a flor de piel en la cotidianidad que vivimos. Compartirlo con Berbel te aligera la carga del espíritu.
    Los cuentos infantiles, los que nos contaron o leímos, sirvieron para darnos una visión del mundo, casi perfecto. Nos decían lo que era bueno y lo que no: lo creímos, pero luego comprobamos que ni todo es bueno ni mucho menos necesario para vivir. A esto es a lo que dedica la poeta el libro "Las mil y una", en el que revisa sus cuentos y las normas de conducta a seguir: transgrediéndolas, que para eso están, y haciéndolas suyas las cambia. Reinventa los sueños equivocados de la infancia consiguiendo un poco de aire para continuar viviendo. Reconoce, sin embargo, que estos cuentos también le aportaron grandes momentos de felicidad. Dice en un poema a Scherezade:

           "pero el destino te incitó a narrarme y narrarme
           creyéndote la reina de ese triunfo,
           y mi sino me indujo a escucharte
           y querérmelo creer,
           sin éxito para ninguna de las dos".

   Continuando con los poemarios, pasamos a uno muy original que se titula "Código de barras". Es una firme constatación  de cómo nos afectan diariamente estos numeritos que componen los códigos de barras, sin los cuales nada parece posible. Nos controlan a nosotros y a la información. Junto con la burocracia nos plantean una dificultad en gestionar nuestra cotidianeidad y conseguir una cierta satisfacción personal, una satisfacción económica y afectiva, el dinero y el afecto: las dos cosas que requieren una mayor gestión. Aquí encontramos entre los versos de sus páginas una maravillosa ilustración que ella misma pintó, convirtiendo el libro en una gran obra de arte.
    Termino la descripción de los poemarios con la que es su última creación poética y para mí la más inquietante, pues sólo me refiero en estas líneas a la obra poética de Berbel dejando la narrativa y demás expresiones artísticas de las que es capaz de crear, para otra ocasión. Quizás sea también la más importante en cuanto a la estructura de los poemas, tema y ritmo de los versos: "Los desiertos extraños". Todos los poemas tienen como un lejano sonido a viento, a sol crujiendo llantos en las arenas de nuestros desiertos. Tiene también olor en los colores, dolor y ternura en las telas que nos protegen, donde nos cobijamos. Es un poemario muy vivido, trabajado, narrativo con el hilo conductor del desierto como tema, a través del cual afloran el amor, el olvido, los reproches y, cómo no, el perdón. Aquí cabe todo eso y más: nos aporta serenidad a través de un vientecillo de un poema a otro. No puedo dejar de comentar la fotografía de la portada del libro, tomada por la poeta en el desierto de Atacama (Chile), a las 4 de la madrugada y a 3ºC bajo cero. Es como si fuera una piel ampliada a través del microscopio, la piel del desierto, de nuestro desierto, nuestra piel expuesta al sol y las inclemencias de la vida; o podría ser el caparazón de una tortuga que, perdida en esas arenas lo necesita para refugiarse; o las escamas de un pez queriendo vivir una aventura fuera del agua. En la contraportada, Berbel nos regala unas reflexiones sobre la vida y la poesía, como la siguiente: "el tiempo y el espacio son los ejes de mi existencia poética y mi particular filosofía"; una bonita e interesante manera de acabar este poemario completo y complejo.
   A través de las lecturas de los poemas de Berbel, encontramos el mundo de muchas mujeres de hoy, comprometidas consigo mismas y con los demás, con un pasado, un presente y un gran futuro que van construyendo día a día. Es lo que hace ella con lo que escribe y, luego comparte esa buena literatura con todos. No os arrepentiréis de estas lecturas, sabrán a poco.    

Obras:

Colaboraciones:  

Antologada en:

• Poesía en Canarias en viva voz. La voz de los poetas (1998-2002). José Antonio González Dávila. C.C.P.C. (Las Palmas 2002)
• Ilimitada voz. Antología de Poetas Españolas, 1940-2002. José Mª Balcells. (Ediciones de Universidad de Cádiz 2003)
• Desde su ventana. Antología de Poetas Canarias del Siglo XX. Blanca Hernández Quintana. Ediciones La Palma (Madrid 2004)
• Acantilado y Silencio. Antología de la Generación del Silencio. Ediciones del Excmo. Cabildo Insular de G.C. (2004)